Il movimento Arts and Crafts durò dal 1880 al 1920. Fu una rivoluzione nel campo delle arti decorative e delle belle arti che si concentrò su linee pulite e semplici in mobili e altri articoli per la casa. Sebbene il movimento iniziò in Inghilterra, si diffuse rapidamente in Europa e in America. Oggi è uno stile popolare tra gli antichi collezionisti e celebra le creazioni artigianali che celebrano elementi naturali.
La nascita delle arti e dei mestieri
Il produttore britannico di tessuti William Morris non apprezzava così tanto il risultato della Rivoluzione industriale che suscitò un intero movimento a resistere. Scrivendo “The Art of the People” nel 1879, il messaggio del libro spostò in avanti il movimento Arts and Crafts. Ha scritto, “… l’arte fatta dalle persone, e per le persone, come una felicità per il creatore e l’utente.”
I suoi affari: Morris, Marshall, Faulkner Co., fondata nel 1861 con oggetti decorativi fatti a mano. Ironia della sorte, i prodotti dell’azienda erano troppo costosi per la maggior parte delle “persone” da acquistare, secondo “Antiques 101” di Frank Farmer Loomis IV. Questi prodotti di lusso di qualità impeccabile includevano carta da parati e tessuti.
La sedia Morris
Nel 1865, molti anni prima che pubblicasse il suddetto libro, Morris presentò la prima versione della poltrona reclinabile. Ha esposto le linee e le imbottiture in pelle che in seguito sarebbero state associate ai mobili Mission made in America e che è stato ispirato dal movimento Arts and Crafts.
Questa “sedia Morris”, con le sue linee ultra-semplici, è stata introdotta in un momento in cui il Rococo Revival e altri stili vittoriani ultra-fantasiosi erano di gran moda. È un netto contrasto che viene messo a fuoco quando si guarda alle tendenze e alle transizioni generali del design dell’epoca.
È anche ironico che la semplicità della Morris Chair abbia portato ad una produzione di massa nel modo in cui il suo inventore era così antipatico. Tuttavia, la popolarità di questo stile confortevole ha portato il movimento dell’Arts and Crafts alle masse e ha ispirato altri artigiani a seguire il suo esempio. In effetti, Art Nouveau, il Movimento Estetico e lo stile Artigiano / Missione sono tutti stili legati al movimento Arts and Crafts.
Early Influencer
Altri nomi influenti nel movimento britannico furono Charles Robert Ashbee e Charles Francis Annesley Voysey.
Ashbee, secondo il Victoria and Albert Museum, “progettò molti pezzi importanti di gioielli e posate d’argento per la Guild of Handicraft, che fondò nel 1888 nell’East End di Londra. L’opera della Gilda è caratterizzata da superfici semplici di argento martellato, fili ondeggianti e pietre colorate in contesti semplici “.
Ansley era un “designer molto versatile e ha prodotto disegni per carta da parati, tessuti, piastrelle, ceramica, mobili e metallo. Alcuni dei suoi modelli sono stati usati per oggetti in un’ampia varietà di materiali. Voysey aveva uno stile molto originale che univa semplicità e raffinatezza. Divenne particolarmente famoso per i suoi disegni di carta da parati e tessuti che presentano forme stilizzate di uccelli e piante con contorni audaci e colori piatti. “
Arti e Mestieri in America
Gustav Stickley, Elbert Hubbard e Charles Limbert sono alcuni dei nomi noti di mobili in stile Mission. Le aziende gestite da questi uomini hanno anche realizzato una varietà di accessori decorativi, tra cui le lampade. La comunità di Roycroft di Hubbard è particolarmente nota per i suoi articoli in rame, che oggi sono considerati altamente collezionabili. Anche altri artigiani di tutto il paese hanno realizzato mobili in questo stile.
Il movimento Arts and Crafts non si è fermato all’arredamento e all’illuminazione di casa. Altri, tra cui Louis Comfort Tiffany, sono stati influenzati nel perseguire o continuare a produrre a mano i loro prodotti durante questo periodo. Aziende in ceramica come la mano di Rookwood e Grueby lanciavano e decoravano ceramiche in stile Art Nouveau. Tutto, dai tessuti ai gioielli, è stato realizzato a mano durante questo periodo.
Come gli articoli artigianali di alta qualità oggi, questi oggetti di solito hanno un prezzo. Un singolo vaso di Grueby venduto a $ 50 nei primi anni del 1900, l’equivalente di oltre $ 1,100 oggi. Alcuni degli stessi prodotti che vendevano di nuovo quando erano nuovi continuano a guadagnare prezzi elevati nel mercato secondario.
Caratteristiche delle arti e dei mestieri
“Conservare e enfatizzare le qualità naturali dei materiali utilizzati per realizzare oggetti era uno dei principi più importanti dello stile dell’Artigianato e dell’Artigianato”, secondo il Victoria and Albert Museum in Gran Bretagna. Il museo definisce ulteriormente questo come “verità nei materiali” e rileva anche l’influenza del coraggio e dello stile del revival gotico.
Quando si identificano le arti Pezzi di artigianato, è utile guardare lo stile generale. L’Art Nouveau, il Movimento Estetico e lo Stile Missione / Artigiano cadono in questo periodo di influenza decorativa, quindi può essere un po ‘di confusione.
Ad esempio, i mobili del Movimento Estetico sono talvolta evidenziati con decorazioni dorate e decorati con tornitura di bambù. Lo stile della missione sarà decorato con molta parsimonia e abbastanza semplice con elementi rettangolari. Le curve sono leggere e poco frequenti nelle arti Pezzi di artigianato. E ogni decorazione floreale, ad esempio quella intagliata in chiazze posteriori di sedie, per esempio, è solitamente molto leggera.
Le arti in ceramica, i gioielli, gli altri oggetti decorativi realizzati in questo periodo hanno spesso un tocco in stile Art Nouveau. Tendono a incorporare elementi ispirati alla natura come fiori, fogliame, animali e insetti. I tessuti di questo periodo tendono anche a includere motivi fluenti e vorticosi con motivi incorporanti e un’influenza naturale.